中国古典音楽　- 二胡弦堂

中国胡琴音楽古典譜

　音楽の学習であったりとか、古典資料を置いている頁です。
録音などの資料は、中国民族音楽の録音にまとめています。

　中国胡琴は2本の弦を使いますが、同時に鳴らすことはないので、常に単音で演奏します。そのまま演奏すると音楽が単調になります。それゆえバイオリンは伴奏楽器を必要とします。中国胡琴はその代わりに、指板がなく弦が宙に浮いていることを活用して様々な「花」を加えて、単音だけとは思えない演奏作品に仕上げます。

　古典音楽は、そのあらゆる演奏技法の集大成です。そのため中国胡琴を適切に扱うためには、古典は避けられません。

　胡琴古典曲の原作は非常に古いものです。それらは旋律が残されているのみで、その素材を使って奏者が即興的に演奏作品に仕立てていました。そういう意味ではジャズのようなもので、完成した作品を何度も演奏するというものではありませんでした。やがて西洋クラシックの影響で”作品”を纏めるという概念が生まれたこと、またレコードの時代に入ったという諸条件の影響で、1912年の清朝滅亡より少し前の混乱期から大躍進時代59年頃の大飢饉までの約50年で多くの作品が整理されました。

　中国胡琴は複数の種類がありますが、大抵はまず二胡から入門します。そこからさらに板胡、高胡、京胡に進むこともあります。二胡は他の弦楽器に比べて比較的癖がないので様々な楽器の作品を演奏することが可能です。中国の胡琴奏者がこれら全てを演奏するということはほとんどなく、個人の嗜好や出身地、住んでいる地域に基づいて二胡のまま留まるか、異なる楽器に移行します。しかしいずれも似た楽器ですので、どれかができれば演奏自体は割と容易に可能です。

　楽器を手にするか歌唱や舞踊の練習をすると同時に「音楽理論(和声学)」を習得しなければ、本当の意味で理解できません。また理論は、その道の人たちの中での共通言語でもあります。ひらがなのようなものです。最初の段階では理想的なハーモニーから入るため、禁則が多かったり、こうあるべきという決まりが多くあります。その分、わかりやすくなります。これが音楽における一般常識です。そのため最初に和声楽からといたしました。